国画画树技法

国画画树技法

　画树宜先观察树的整体特徵，再观察树枝。下面我为大家整理了国画画树技法，希望能帮到大家！

　画树法 树在山水画里也称为林木，在传统山水画中占有相当重要 的位置，即使只画树，也能成为一张完整的作品。画树宜先观 察树的整体特徵，再观察树枝，因树木种类繁多枝的生态也不 尽相同。初学者应从枯树或冬天的落叶树作为练习的对象，没 有叶子的树枝结构清楚，姿态鲜明，容易了解各种树的生长规 律与基本结构。

( 一 ) 树枝 树枝的结构大致可分成三大类，一为向上升长的类型，传 统的画论中称为鹿角枝，这种类型最常见，如柳树、相思树、 樟树等。二为向下弯曲的类型，称为蟹爪枝，如龙爪。三为平 生横出的类型，可称为长臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介於 前述两者或三者之间的形态。 写生树枝前先围绕树的四面，细心观察，选择最美的树干 与最合适的角度。先把主干粗枝勾好，再加细枝，画时首先要 注意树分四歧的原则，即树干前後左右四面八方出枝的情形， 切忌如同鱼骨，二二并生，缺乏错落的风致。其次注意疏密与 气势的安排，可略加取舍，其实小枝与树梢可大胆的舍去，应 从艺术的角度选择合於美的`原理原则者进行写生。另外必须留 意用笔，要挺拔，每一树枝都要与树干或粗枝连接，不能凌空 生长，而树枝理愈越长愈细，不能把尾部写粗或枝粗干细，违 反植物生态。

( 二 ) 树皮，树根 树的面貌 ， 个性和特徵有时可以从树皮的纹理分辨出来， 每一种树皮都有不同的纹理组织，如松树皮呈鳞状纹，柳树皮 成斜裂人字纹，樱急杏的树皮成横纹，博树皮呈扭曲纹，尚有 许多难以用文字形容的纹理，在写生之前需仔细观察。画树干 时，除了注意树皮的纹理之外，尚需画出立体的感觉，皴树皮 时靠近两侧的纹理要密窄，( 或墨较浓 )，靠近树中央的纹理 可疏阔 ( 或墨较淡 )，这样就合乎透视的原理． 画完枝干以後即画根部，至於画不画树根可依土石的多寡 或树的种赖类而定，通常石多土少的情型，以露跟居多； 土多 石少的情形，则以藏根居多，又如榕树多露根。然而画的时候 也可以不计土石的分野，依画面的需要而决定藏根或露根，但 要画出从土中崛起， 坚韧稳固的特性，不可画成如插在土面， 一推即倒的感觉。

( 三 ) 树叶 树叶的排列法与结构亦因种类而异，不管画哪一种树，先 要近看了解叶的形状与排列原则，再远看整体的姿态与感觉。 下图的十二种树叶是台湾常见的。大自然的数木是最佳的画谱 ，变化多端，让我们画之不尽，平时应多做观察，勤加写生。 古人画树以夹叶 ( 勾叶法 ) 首先被广泛的使用，将每一 片叶子用两笔以上的线勾出後再填上色彩。水墨兴盛後，夹叶 渐少，单叶 ( 点叶法 ) 逐渐增多，简化以一笔象徵一片或一 组叶子，并依其形状有胡椒点、字点、介字点、梅花点、鼠足 点、垂藤点、松叶点、竹叶点、…。等许多不同的符号， 然 而这些符号都是前人从自然的观察里提炼而成，既概括又写实 ，并非凭空捏造。除了松、竹、柳、梧、等具有鲜明形象特点 的叶子外，其他特徵不甚明显者，通称为杂树。点叶时需注意 树顶受阳光叶子较多，靠树干处叶子通常较稀疏。

( 四 ) 松树画法 松树象徵人类之君子风度与长寿。古人多喜爱画松，表现 出松之挺拔苍劲，顶天立地的气概。松皮呈鳞状，画松皮要苍 劲，毛而不光，忌讳太规则的排列。 松叶如针状，有半圆 、 圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生於 石隙崖丛则曲。

( 五 ) 柳树画法 古人常说： 画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树 体态妩媚，有向水边倾斜的特徵，柳干苍老而柳条柔嫩。画柳 条要微带粗细，不露锋芒，笔缓势连，柔中带刚，如点柳叶， 要蓬松富有变化。

( 六 ) 竹林画法 山水中的竹，多以竹林 ( 丛林 ) 之形态出现，叶可分下 垂竹叶与上仰竹叶( 晴林新篁 ) 等两大形态。画时可先画竹 干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整 ，须考虑整体之意趣、虚实与远近的关系。

( 七 ) 丛树画法 丛树在山水画中经常出现，较难处理，宋元的画家描写丛 树，来自写生，较有真实感，如马麟的芳春雨图，其枝干的交 错、浓淡、宾主、远近、气氛都处理的很成功。王秋林图是以 夹叶树为主的丛树林，树与枝叶之间的关系即稍嫌凌乱。画丛 树忌讳单调呆板的并排，树有宾主，画时从主树著手，相互掩 映，叶分浓淡。成排的树要上下错落，高低参差。

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竹子代表一种节气，中空代表没有花花肠子。苏东坡曾说：“可以食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹使人俗！”

竹子是中国古典园林中重要的植物材料，现存江南古典园林中也有不少竹子造景的范例，如网师园“竹外一支轩”、沧浪亭“翠玲珑”、留园“碧梧栖凤”、个园“春山”等。古典园林中竹子造景的一些手法，如“移竹当窗”、“粉墙竹影”、“竹径通幽”等仍然被现代园林所借鉴。竹能与自然景观融为一体，在庭院布局、园林空间、建筑周围环境的处理上有显著效果；竹与造景要素配置易形成优雅惬意的景观，在中国现代园林中随处可见竹子的倩影。竹在现代园林中的应用主要有以下几种：

竹中辟径，创造“竹径通幽”景观

竹林中开辟小径是竹林景观设计的常用手法，古典园林中“竹径通幽”艺术手法在现代园林休息区依然使用。为营造含蓄深邃的意境，竹径的平曲线和竖曲线应力求变化，“曲径通幽处，禅房花木深”，迂回地扩展和丰富了园林的有限空间，同时避免过度曲折，矫揉造作。如果竹径较长，可辟若干开敞空间，奥旷交替，以避免产生单调的感觉。同时竹径可用宿根花卉镶边，丰富竹林景观的色彩构图。竹径铺装入能拼成竹子图形，则进一步促使园林创作意境的延伸。杭州西湖的云栖竹径，在一公里长的曲径两旁，高大翠竹成荫，溪水伴竹而流，形成了“一径万竿绿参天，几曲山溪咽细泉”的天然景色，身临其境，深感“曲径通幽”。

以竹为主，创造竹林景观

竹林景观因其浩瀚壮观、气势恢宏，故又称“竹海”。用形态奇特、色彩鲜艳的竹种，以群植、片植形式栽于重要位置，构成独立的竹景，或自然的竹林景观。如浙江莫干山的竹海，漫山遍野皆是竹，甚为壮观。陈毅元帅曾题词曰：“莫干好，遍地是修篁，夹道万芋成绿海，风来凤尾罗拜忙，小窗排队长”，置身其中，心旷神怡。

与建筑搭配，生诗情画意

在亭、堂、楼、阁、榭附近，栽植数株翠绿修竹，能起到与建筑色彩和谐的作用。掩映在修竹丛中的“精舍”，可是人体会到白居易所说的“映竹年年见，时闻下子声”的那种情境。竹子与园林建筑配制时，应让建筑立面优美的线条和色彩充分地展现出来。根据园林建筑的高度和体量特征，一般选用中小型观赏竹种，江南园林中常用的有孝顺竹、紫竹、斑竹等。在房屋墙垣、角隅，配置紫竹、方竹等，能形成层次丰富、造型活泼的景色，缓解、软化墙角廊隅的生硬线条，增强自然、生动的气氛，同时对建筑构图中某些缺陷起到阻挡、隐蔽的作用，使环境更为优雅。亭榭之旁，以竹衬托，配石笋三两，紫竹数秆，生机盎然，亦富情趣。北京紫竹院公园“八宜轩”位于青莲岛上，前临一池荷塘，背依万竿修竹，景色宜人。八宜轩有楹联“雨雪风霜竹盖翠，诗话书印景怡人”，取意于四种世态竹景和关于竹子的诗、画、书、印等竹文化，有人经过竹径，入轩小憩，品味楹联，顿生诗意。

与山石、水体组景，呈现自然之态

假山和景石以表现山石的形态和质感为主，可用竹作背景，以突出主景。已可用竹作配景，衬托假山和景石的线条与质感，竹与山石配置相得益彰，能营造丰富多彩、充满灵韵的景观。水体的竹子造景应因地制宜，对于溪涧曲水的自然式山石驳岸，以配置小型丛生竹，如箬竹、菲白竹、凤尾竹等，其体量与山石驳岸应协调统一，竹与石的色彩、线条、质感的对比丰富了驳岸的装饰效果。对于大面积水体的缓坡驳岸，宜配置大中型竹林景观，水中竹林倒影与岸上竹林动静的对比，增加了竹林景观的空间层次。竹与假山、景石、水体配置恰当，能增添山体层林叠翠，水体明净幽深，是景观呈现山林之美，自然之态。

竹与其他植物配置，相得益彰

竹类与其他植物材料的组合，不仅能创造优美的景致，更能将诗情画意带入园林，形成中国园林特有的情境与意境。竹景观除了少量彩叶种类如菲黄竹、菲白竹以及一些具有色斑和条纹的竹种外，主要以翠绿的叶色为基调，可形成清幽、雅致的环境。但在特定的空间，也可点缀其他观花及彩叶植物，如竹丛间植以春花（桃、梅、茶花、杜鹃等）、秋实（紫金牛、朱砂根、南天竹）及红叶（红枫、鸡爪槭等）等植物，与竹相映，艳丽悦目，颇有特色。如竹与桃混栽，形成“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”的意境。另外，以竹为背景，兰花、寒菊为地被植物衬托，几株梅花点缀其间构成的景观，既突出了“四君子”主题，又给萧瑟的冬景带来了清新的意境。还可将严冬时节傲霜斗雪、屹然挺立的松、竹、梅混栽，称之为“岁寒三友图”。

似画胜于画，创作竹影

利用竹影似画而胜于画，可择粉墙为背景，配合山石，结合诗、画，创作意境深远的精品。也可将数竿清秀的竹子，置于漏窗前作漏景的屏障，将自然美升华为艺术美，使之“日出有清阴，月照有清影，风吹有清声，雨涤有清韵，霜凝有清光，雪染有清趣”。在园墙、园门、廊榭、墙角都可运用这种拟画法配置，也是继承和发展了我国古典园林的造园手法。

阻隔庭院空间，创造幽静环境

竹子千姿百态，秆型奇特的有龟甲竹、佛肚竹、罗汉竹等，高秆的如毛竹、刚竹等，矮如地被的有铺地竹、菲白竹等，散生的如毛竹、紫竹等，丛生的如孝顺竹、凤尾竹等。利用竹子的不同形态，分隔庭院空间，虚实相映，清幽宁静，与公园中疏林草地构成的环境风格完全不同，别有情味。以竹子的群植、丛植来障景、框景、抑景等，使园景幽深清静，富有野趣，引人入胜。