花卉拍摄必学技巧

　导语：无论是在春夏花开的季节，山边盛开的野花，还是一年一度的大型花展，我们也会有机会见到漂亮的花朵，对于新手，究竟拍摄花卉应该要怎样做呢?有甚么技巧需要留意的呢?现在便一起看看这 15 个花卉拍摄入门技巧吧!

花卉拍摄必学技巧

　(1) 拍花建议的器材

　镜头选择

　拍摄花卉其实不论使用广角、中距离还是长焦也可以，因为各种镜头也可以拍出不同的效果，但若果你拥有以下的镜头和配件，记得带备啊!

　长焦镜头 ：像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头，用来排除杂乱的背景和便于构图;

微距镜头 ：拍摄花卉特写时会用到，建议焦距为100mm;

　近摄环或近摄筒：若果你没有微距镜头或长焦，也可以购买近摄环或近摄筒，然后套在你其他的镜头便可以拉近最短对焦距离，让你把花卉放大。

　若果你是在室外拍摄，闪光灯和三脚架其实不是必须的，当然你也可以利用它们来创作。有需要你也可以带备反光板来作补光。

　长焦镜头不但可以避开人群，还可以创迼浅景深。

　(Photo by Lotte Gr?nkj?r)

　相机选择

　相机其实没有太大的关系，即使是手机或小DC一样可以拍出漂亮的相片，但当然DSLR可以让你有更佳的控制。

　相机设定要诀

　(2) 好好控制你的景深

　拍摄时我们可能会把花朵放大，请小心留意你的景深，景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围，导至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素(另外是焦距和背景的距离，详情看此)，因此若果你发现花朵只有中间部分清楚，请收小一点光圈拍摄。

　小心景深不要过浅，否则会令花的很多地方落入浅景深的竹范围。

　(Photo by Sam Ili?)

　(3) 小心微风!

　特别在户外拍摄，除了我们自己本身要稳定外，也一定要小心微风令花朵移动，导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢，若果可以，使用快门先决或手动模式，确保快门维持在 1/100s - 1/250s 以上，有需要时请提升ISO。若果手持长焦镜头时也务必要留心「安全快门」，以免出现手震的情况。

　但各位也不妨试试放慢快门，让花朵在风中微微移动，你会发现拍出来的相片会变得很梦幻呢!

　(4) 小心白花和黄花影响测光导至曝光不足

　若果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式，请留意当你拍摄白色花卉时，相机的测光有机会误判，导至曝光不足的情况，这时你应该根据之后我们之前教过的口诀来修正EV：「遇光则光(加)、遇暗则暗(减)」，因此你要 +EV 来补偿曝光不足的问题。

　小心白花会令相机误判，导至曝光不足，这时要增加曝光或是+EV。

　(Photo by Percita)

　(5) 小心红花损失细节

　拍摄红色花朵时要留意不要过份曝光令花朵损失细节，也不要过份提升饱和度。

　(6) 自设白平衡，避免影响花的颜色

　当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄，我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色，若果你不自设白平衡，有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的'色彩。除此之外，透过自设白平衡也可以充份还原花朵的颜色。学习：白平衡使用技法 - 颜色取向对相片的重要影响

　(7) 使用 CPL 偏光镜去除反光

　当光线充足时，花朵可能会反光，令相片对比度不足，这时可以试试加上 CPL偏光镜 去除花朵和叶子的反光，提升对比和饱和度。

　光线的选择

　(8) 善用柔光、侧光和背光，避免正午拍摄

　光线对拍摄花卉很重要，最好其实在当天上有云，形成一个天然的柔光箱，或是刚日出或快将日落时拍摄，这时光线柔和，很容易便拍出漂亮的花朵相片。当中午太阳在头顶，或是阳光很猛烈，我们应该避免于这些时间拍摄。

　在日出后和日落时会影成侧光，这时花朵加上阴暗可以拍出戏剧性的效果;而背光，即是相机向着阳光拍摄，可以把花朵、叶子等纹理清楚呈现出来，也是另外一种常见的拍法。

　侧光可以拍出具戏剧性的相片!

　(Photo by jasohill)

　背光拍摄可以拍出花朵的纹理和透视感觉，在蓝天下拍摄特别漂亮。

　(Photo by Craig ONeal)

　拍花构图要诀

　(9) 在花朵的水平拍摄

　拍花时请降低你的高度，在花朵的水平拍摄，这样更加可以进入花的世界;有时更会贴在地面向上拍摄，令人像置于花丛中，拍出特别的视角效果。

　(10) 拍摄花卉特写和小昆虫

　不要只拍摄整朵花!试试利用微距或长焦镜头，拍摄花的一小部分，例如花蕊、花瓣等;或是加进蜜蜂、蝴蝶等常见的昆虫，也会有点缀的效果。

　拍摄花卉特写

　Photo by Riccardo Cuppini

　(11) 让花朵更突出

　千万不要贪心地拍摄一大堆花(当然，有时你也可以)，最好是在花丛中找出最漂亮，最有特色的一两朵，利用长焦和较大的光圈拍摄，这样背景会因浅景深而变模糊，让主角花卉更突出于相片，避免受杂乱的背景影响。

　利用浅景深把其中一朵花突显出来。

　(Photo by Jose Maria Cuellar)

　(12) 选择高对比的背景

　虽然我们用上的浅景深可以去除杂乱的背景，但我们也可以细心留意背景的颜色，尝试找到一个背景是跟花朵有明显对比的(例如红色的花在缘色背景上)，这样花朵便可以更加突出了!

　(13) 使用多种构图法拍花

　除了最基本的黄金分割、填充构图、对角线、S形构图外，我们也可以善用「框架框图」来拍摄。拍法很简单，先找出要拍摄的目标花朵，然后利用前面的花茎、叶子等作一个「框架」，在缝隙中拍摄，这样不但可以带点神秘感，也会令读者焦点更集中在花朵上。

　不同的花可以用不同的构图方法，例如对角线构图。

　(Photo by Rona Proudfoot)

　黄金分割技巧简单易用，效果也很好，为拍花必用的构图方法。

　(Photo by Jo Anthony Fortugaleza)

　利用前景的花作「框架」。

　(Photo by Silentmind8)

　创意摄影

　(14) 拍出特别的相片 - 双重曝光

　利用相机内的「双重曝光」功能，把同一朵花拍摄数次，可以是变换焦距、形状，或是刻意失焦，也可以带来有趣的相片，总之多点尝试吧!

　粉红色和白花的「双重曝光」。

　(Photo by Kh?nh Hmoong)

　(15) 抽象效果

　利用长焦或微距镜头，只集中拍摄花朵的一个小部分并填充画面，配合适量的光线(如侧光、背光)，常常可以拍出具抽象意味的相片，为你的花卉相片集加添更多艺术感!

　拍摄一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!

　(Photo by Theophilos Papadopoulos)

　试试利用浅景深和大特写来拍摄吧!

　Photo by Anne

　后记

　花卉拍摄是一门易学难精的摄影技巧，透过以上的 15 个小技巧，各位可以开始学习怎样拍出漂亮的花卉，让拍摄题材更丰富!

14个免费水彩绘画干货教程，收藏学画起来水彩素材打卡教程难度系数★★春天就是各种赏花的季节，还是那个桃花樱花傻傻分不清的心酱。先确定整个画面的构图为三角形，在画面中圈3个圆来，定位主题的位置，花朵注意大小穿插和透视关系，尽量让3朵花都有轻微的变化，这样就不会让画面显得过于死板，在主体物外边缘做叶子和花苞做辅助装饰。花瓣的部分可调粉色多加水，错开位置用大笔2-3步完成，等画面干透在用小米轻工花瓣的脉络，以及内部的花蕊部分。叶子和花苞的部分都可先做平铺再点染。2水彩素材打卡教程难度系数★★还记得前几天发布的荷花星空的视频教程吗？这个荷叶的画法类似哦，老规矩先确定这个画面的构图为倒三角，叶子左右朝向，一大一小一高一低，这样的构图看上去是不是还挺舒FU的~~确定光源的从左边过来，右暗左亮，亮部的绿色偏黄，可用草绿加黄，暗部的绿色偏冷，翠绿加蓝，还需要注意叶子凹凸面塑造，凹面的颜色可后面做叠加颜色和柔边处理。看文字还是不太好理解的小伙伴可以翻回去看荷花星空的视频~3水彩素材打卡教程难度系数★★人们常说的红配绿赛狗屁，大红配大绿只要把握好配色的比例，同样可以搭配出很好看很和谐的色彩。依据先确定整个画面的构图为倒三角。其中最主要的支脉为中间的弧线，弧线顶部是饱满的花朵，花瓣间相互穿插，叶子由上往下越来越小，越来越密，颜色逐渐变浅。水彩的部分平铺颜色，在顶部稍微点染红色即可。4水彩素材打卡教程难度系数★★★小清新水彩花卉，难点在于花朵的塑造。依旧先确定整个画面的构图有两个倒三角组成，侧面角度的花朵可以把它当成三角形，在往内部不断的叠加扇形，俯视角度的花朵，可由椭圆形和三角形组成。花瓣上色部分可先平铺颜色，在尾部不断点染深色，游客在侧面转折的花瓣人像适当的点染。至于白色的花朵受到环境色的影响，会呈现蓝粉绿的颜色偏向，底色铺完之后，再用小笔勾的花瓣上面的脉络。5水彩素材打卡教程难度系数★★画花环的时候呢，先确定花环的形状，比如这个形状是圆形的。确定好形状之后，在画面上画2-3个主体花朵，其余花朵辅助，花朵画完后，朝同一个方向画叶子的部分，叶子只需简单平铺颜色，等颜色干透的同时，把整个花环的枝干画起来，让物体间衔接起来，最后再画出花朵和叶子上的纹理装饰，就完成啦。6画画素材打卡教程难度系数★今天画的这个适合做创意练习，先画出外轮廓一致的形状，比如袜子，帽子，手套，在内部设计不一样的图案花色，尽量不要重复。设计的时候也可以设定为系列，如:雪花系列，圣诞系列等等。这样做是为了增加自己对主题元素的构思，画起来也比较随心随遇，好玩又开森7画画素材打卡教程难度系数★接着昨天的创意练习，今天试试帽子设计，除了内部图案元素的设计外，还可以注意下颜色的搭配，比如同色系搭配，对比色搭配，都是增加灵感很好的小练习~8水彩绘画素材教程难度系数★★★这张画非常适合做同色系的色彩训练，首先，中间长方形，两边倒三角形组成整个画面的构图。中间的长方形，再细分下去扁长和竖长型的椭圆形，两边的花朵微微呈现内凹外凸，由外往内逐渐增高。色彩方面越往前颜色越纯，越往后颜色饱和度会更高，由逐渐演变到橘红色，这样做时，通过色彩的变化来体现整个画面的空间感。9简笔画素材教程难度系数★★之前分析过很多创意插画，这张画面也同理的。现在画面灯泡内是由一个小女孩在荡秋千，那么在里面换成其他的画面都是可行的，比如换成游泳了小孩，背景涂黑，主体留白，这样黑白分明更加可以突出内部的主体啦~10水彩绘画素材教程难度系数★★这张画如果非要说构图的话，那就是一根树枝上面随便长出几朵花，适合速涂调色细节练习。经常有小伙伴问怎么画才能让画面很干净，一般只需要平铺加点染颜色即可，最多就是在暗部处多叠加一次颜色做柔边，这样画面就会显得干净了~11水彩绘画素材教程难度系数★★难点在于花盆的刻画，密集恐惧症慎入，哈哈~花盆的凹凸点受到光源影响，左边暗右边亮，除此以外花盆本身就是一个整体，同样受光影响，注意观察左下角暗部的地方，所以在塑造的时候可以先塑造整个花盆，事后再慢慢刻画上面的装饰物。另外叶子的部分注意不同绿色的表现，以及叶子相互穿插的关系。12水彩绘画素材教程难度系数★★美国代表建筑剪影水彩，看上去是不是挺眼熟的呢~最难的地方在于构图，如何把建筑元素参次不齐的加入到画面中，比如画面中主体突出识别率最高的自由女神像，并把放在画面正中间，两边建筑的特色慢慢弱化。颜色方面以紫粉色为主，水份多加做点染效果，故意做水痕的效果~看文字教程不太理解的小伙伴可以翻之前的发布的水彩大中国的视频教程哈~13水彩绘画素材教程难度系数★★看见这张画是不是有点熟悉呢？先用铅笔画出鹿的外轮廓，有留白胶的先再鹿身上画出树枝的形状，再铺一层干净的水，调深浅不同的紫色，从中间位置开始晕染，向四周位置加深颜色，如果没有留白胶的小伙伴就全部晕染后用高光笔画出树枝。画画的方法有很多种，选择适合自己，自己也习惯的方式来画就可以的，如果看图文教程还是不太清楚的可以在我的微博主页搜“星空鹿”看视频教程哈~14水彩绘画素材教程难度系数★★前几天看新闻还看到南方在下冰雹，也是挺神奇的。画一幅降温的画，准备开启五一假期了！整个画面分成两块，一块天一块地，从天空开始铺水，不断晕染蓝色，从海蓝到钴兰到佩恩灰，颜色从下往上加深。坐等画面干透后。在画地，调非常浅的蓝色铺个基础底色，挑基础做雪山凸出面，在凸出的左面加深颜色，塑造体感干，同样坐等画面干透，在挑佩恩灰加紫，不同深浅来画树，最后笔蘸白墨水，轻巧做雪花的效果就完成了~国内首门绘画私人定制线上课程1.全年8大主题绘画课程2.老师全程陪伴1对1指导学习3.从简笔画到色彩，到针对性主题，系统性学习4.创意分享+理论知识+分步骤示范+作业点评5.国内首门私人定制绘画课程，教你轻松变现报名课程学习，即可获更多完整版超详细视频讲解教程报名咨询：“freeart365”，备注：我要学画画韩国水彩画家——Yang_on_uiYangWonHui，韩国画家。这组关于花卉的水彩画作，清新唯美的风格，细腻丰富的色彩，让人看了心情大好来自韩国的插画师YangWonHui，擅长用丰富的色彩描绘花卉植物，喜欢将花与花瓶结合，构图完美，将物体的质感表现得很到位花卉是水彩初学者比较偏爱的绘画对象，更是许多水彩画师们爱不释手的创作题材，YangWonHui画笔下的花卉靓丽多彩，用色细腻丰富，充满生机YangWonHui不仅爱花，更喜欢各式各样的容器，陶罐、玻璃瓶或是田园风的竹篮，在他的画笔下与花朵相映成趣花朵旁放一些水果，隔着屏幕仿佛都能感受到花香与水果的香甜，令人陶醉其间她画的花注意以瓶花为主，完美的构图，表达很到位的物体质感她毕业于韩国弘益大学美术学院西洋画专业，擅长水彩画，题材多以水彩花卉为主，她的作品曾取得第十七届韩国水彩画协会大奖赛最高奖在她的职业生涯中，曾多次在画廊及美术馆举办个展，她的作品也多次参加韩国义王美术协会展、韩国水彩画协会展、韩国现代美术动向展、中韩水彩交流展、韩国美术庆典外团体赛等她曾任大韩民国美术大展评委，韩国水彩画招募大赛运营及评委，牡丹现代美术展审查委员，罗惠锡美术展运营委员，护国美术展评委，仁川美术展评委她现任韩国水彩画协会监事，韩国美协义王支部监事她水彩作品别出心裁的构图与构思，清新唯美的画面风格，淡雅细腻的色彩构成，变化多姿的形式美感，让人看了赏心悦目，心旷神怡她的水彩画作品，特别是水彩花卉作品以其浪漫甜蜜与清新，色彩柔媚与靓丽的风格，深受水彩爱好者，水彩艺术家及水彩艺术收藏者，特别是女性水彩艺术家及女性水彩艺术收藏者的钟情与热爱如何去学习插画水彩？

水彩画不仅作为一种艺术风格，还因其透明、水韵，畅快、雅致，善于表达意境的特点，被广泛应用于书籍、杂志、广告、动画等等领域中。又因水彩画材料简捷方便的特性，刚好与商业插画追求效率的时效性吻合。水彩的高难度，是总所周知的，想要成为一名具有职业素养的专业水彩插画师，需要有一个系统全面的学习过程方能实现梦想，下面让我们看看成为一名专业水彩插画师的求索道路吧！

一准备材料（来自知乎祁nana）：

纸

画水彩，可以在颜料上，笔上省钱，只有纸，一定要质量好的。纸的好坏能直接影响你的画画感受、乐趣。让你走好多不必要的弯路。可以买现成的4开，也可以从画具店买最大开的，裁成小块来画。

水彩颜料_马利水彩

很多国外的论坛都给了它很好的评论。性比价是最高的。画一阵子后，对颜色有更多的要求可以去试一试温莎，史明克，danielsmith等牌子的水彩（当然还有好多别的，我就不一一举例了）。好多水彩都分学生级和画家级。建议是不要急着去买更多更好的颜色。熟悉并能很好的运用手头上有限的颜色，会让你更好的了解色彩的使用、混合。更多的颜色只会让选择变得更困难。

毛笔

这么多的笔真的会让人看的眼花缭乱呢！有必要提醒新手，刚刚开始画，经费有限的话，只买一根貂毛的6号圆头毛笔就够了。买的时候注意毛笔尖在沾水后一定要能形成一个尖。2号、4号可以根据需要看着买。画极细致的也可以考虑0-1号。纤维毛笔吸水不如貂毛多，适合画晕染较少的画。画插画类的小画时用纤维笔，水少，好控制，容易画出细节。用过温莎家的学生系列套笔，个人觉得非常好用。貂毛笔水彩里最常用的就是貂毛笔了。吸水足，触感好。当然还有松鼠毛等其它的一些，不过没有貂毛好用。找个顺手的毛笔就能开始画。

调色盒

抹布

水桶

二学习过程：

第1周：几何体静物

第2周：单色水彩静物

第3周：简单静物水彩

第4周：组合静物水彩

第5周：花卉静物水彩

第6周：水彩风景写生与创作

第7周：水彩风景临摹

第8周：水彩风景写生

第9周：水彩风景创作

第10周：水彩肖像写生

第11周：水彩肖像写生（完结）

第12周：水彩街拍人物(上色草图)

第13周：水彩街拍人物(上色草图）

第14周：水彩人物插画临摹

第15周：水彩人物插画临摹

第16周：水彩风景及静物插画创作

第17/18周：插画临摹创作

第19周：花卉插画创作

第20周：插画创造