可爱简单彩铅绘插画-日出怎么画好看又简单彩铅
著名的彩铅作品有哪些?
1、MarcelloBarenghi的彩铅作品
这名来自意大利的彩铅画家曾经用一张
煎蛋
图刷爆了社交圈,掀起了超写实彩铅的热潮。有人称MarcelloBarenghi为“质感疯子”,的确,MarcelloBarenghi对质感的塑造已经到了令人头皮发麻的地步。如果不是将作品刻意地艺术化处理,相信很难一眼分辨出这些是照片还是作品。
2、HeatherLara的彩铅作品
来自英国的彩铅大师HeatherLara,其笔下的动物仿佛下一秒就会从画面里活过来一样。她非常喜欢大自然以及
野生动物
,自己养了四只猫、四只狗、五只乌龟、两只老鼠还有很多鱼,她甚至交了许多圈养野生动物的朋友,就是希望可以多接触并将它们的神情以及神韵画下来。
3、yvonnegilbert的彩铅作品
yvonnegilbert以其独特的彩铅绘画手法赋予了彩铅油画般的质感,彩铅在她笔下如油画一般华丽厚重,她为英国
邮政局
设计的邮票不仅被评为全世界最美的邮票,作品也经常出现在欧洲各大插画展上。
4、LaureS的彩铅作品
法国插画师LaureS是一位自学成才的艺术家,擅长绘制各种可爱唯美的彩铅插画,她专注于儿童插画的创作,拥有温馨又治愈的风格。LaureS色彩明亮又温暖,软萌治愈的画风,分分钟温暖读者的心。
5、Becwinnel的彩铅作品
Becwinnel是来自澳大利亚的艺术家,热衷于为女性绘制一个个精致动人的妆容,她笔下的美少女细腻、安静且自然。她的画作笔触细腻,构图空灵,仿佛泛着晨雾中柔和的光色。其创作方式都是将他人的摄影作品进行艺术
再创作
,通过自己的描绘,展现出另一种风情。
你见过哪些惊艳的彩铅画?美国南加州的女性艺术家和发明家EsterRoi,她独自发明的温水画板作画法,创作了一套超漂亮的彩铅河石画。画里的石头好像会自己冒出彩色的泉水来。她将铅笔尖的不同色彩融合与平滑效果提炼到极致,尽显色彩的魔力,温暖柔和、简单非凡。
日出怎么画好看又简单彩铅日出好看又简单彩铅画法如下:
方法1:
1、首先画出一条横线作为海平面,并在海平面上方画出太阳半露的形状。
2、然后在太阳里头画上笑脸再在外头画出太阳的光芒。
3、接着用波浪线画出一朵朵云彩,画的时候注意云朵之间保留好间隔。
4、继续将云朵画好后,在云朵间隔的地方画出一只只的海鸥。
5、接着在海平面以下的位置用长的波浪线画出海面掀起的波浪。
6、最后将画好的画面涂上好看的颜色,日出就画好了。
方法2:
首先画一个小帆船,再画上波浪线作为海平线,然后用**把背景铺满,用红色蜡笔在海面上画出太阳,注意画一些倒影,用接色的手法把海水涂满,然后用自己喜欢的颜色给帆船上色。这样一幅日出的蜡笔画就完成了。
方法3:
1、首先画一条波浪线作为海平面;
2、接着画出半圆作为日出,在日出周围用放射直线画它的光芒;
3、然后在日出周围画出几个大雁,在日出下面用波浪线画出海面波澜壮阔的样子;
4、在画出沙子、贝壳、海星等装饰物;
5、最后图上好看自己喜欢的颜色即可。
插画花朵手绘-彩铅手绘56:小精灵,附步骤
彩铅画,是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的,只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品,才算是真正的彩铅画。
绘画技法
蜡质彩铅的绘画方法
构图:先用铅笔画出对象的轮廓。
Soo Kim 笔下的时尚人物(6张)
上色:彩铅画的基本画法为平涂和排线。结合素描的线条来进行塑造。由于彩铅有一定笔触,所以,在排线平涂的时候,要注意线条的方向,要有一定的规律,轻重也要适度。因为蜡质彩铅为半透明材料,所以上色时按先浅色后深色的顺序,否则会深色上翻。
修改:物体的亮面和高光用橡皮或小刀进行处理。
水溶性彩铅的基础技法
1.平涂排线法:运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条,达到色彩一致的效果。
2.叠彩法:运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条,色彩可重叠使用,变化较丰富。
3.水溶退晕法:利用水溶性彩铅溶于水的特点,将彩铅线条与水融合,达到退晕的效果。
4基本线条
排线:线的方向一致,线条间的间距均匀。
英国女插画家yvonnegilbert彩铅画(6张)
交叉线:可用来表现阴影和人物皮肤。
平涂线:适宜表现细腻的地方,但用得不好会显“脏”。
教你画古典美人:古风手绘插画技法入门教程轻烟染指,一片桃红萦香,情醉。尘云凝眉,一缕浅馨,阁楼低,谁绮兰轩,云鬓凤?花落未央,胭脂媚。半是玉锦,秀粉妆。漫步小莲,羽扇轻。Step1:线稿1.在空白纸上新建一个图层,大致画出人物的草稿。勾一下前景花的大轮廓及后面的树枝。2.在人物的基础上画出服饰的大致轮廓,把场景的大致构图也勾一下。3.降低图层透明度。新建一个图层,开始勾画线稿,首先从眼睛开始。线稿是一个二次创作的过程,所以一定要仔细。4.画出双眼的轮廓。接着画鼻子五官,注意四十五度侧面的鼻子形状。5.顺着草稿,勾出脸部轮廓和耳朵。新建一个图层,画出人物头发的大致走向和穿插。6.画出头发的发髻形状,细化头发穿插。7.画头饰,可参照传统头饰照片或自己设计,注意细节。8.新建一个图层,从衣领开始慢慢勾画衣服的线稿,线条转折可根据衣服材质的软硬程度来画,布料较软的线条顺畅柔软,布料较硬的线条硬朗。9.继续完善服饰,画的时候要注意穿插的叠压关系。同时,注意画出飘带的飘逸感。10.给衣服的领口等地方加上花纹,纹样可参考传统服饰。花纹要按着衣服的走向来画。11.新建一个图层,画出前景的花。花朵可以按照个人喜好画,也可以先画一朵,然后用复制的方式达到花团锦簇的感觉。12.继续新建图层,画叶子和后面的树干和丝带。Step2:上色皮肤上色13.新建一个图层,给画面铺上一个浅绿色的底色,不要全铺或填充,挑一些重点的地方铺上,给画面留一点空间。14.新建一个图层,给皮肤填上一个底色。15.继续新建图层,给眼角、三角窝、鼻底及线条叠压的地方上一层阴影。然后再新建一个图层,给人物的眼尾处刷上一层亮红色系的颜色。脸部五官上色16.调整好腮红后,给眼睛填一个底色。然后加深上眼睑的地方。17.选一个灰的冷绿色,给眼睛底下刷出一层反光。再选一个和眼睛底色同色系的深色,给眼睛点上瞳仁。用几个亮色在眼珠下方点上一些亮光,给眼睛点上高光。18.选一个红色,将画笔硬度调到最低,给眼尾刷上一层颜色。给人物勾画眼线,因为这次画的人物是妩媚型的,所以眼线要翘一点。眼线可以先用黛蓝色勾一下,再用深色压住形状。眼线勾完,眼睛的妆就出来了。19.用深的红灰色压一下鼻子,在鼻梁的边缘用冷色提亮。20.唇妆,即古人说的“点绛唇”,像这样用一个接近桃红的红色系颜色,点一下唇珠上下,这样红唇的感觉就开始出来了。加深唇线周围的颜色,最后点上高光,这样整个面部的妆容就完成了。头发上色21.为头发上色。首先新建图层,给头发填充一个底色,然后用亮色提亮高光部分。然后继续加深头发的结构部分。22.新建图层,跟着头发的线稿穿插给头发勾上阴影的形状,这一步要慢慢画。加深头发穿插的地方,让头发的体积感凸显出来。然后将画笔画笔大小调小,勾上一些白色的细发丝,给头发点上高光。23.为头饰上色。首先在头发的图层上新建一个图层,一定要压在头发的所有图层上,然后给头饰填充底。颜色搭配可以参考一些传统首饰的照片。24.填充头饰的颜色,给头饰勾上一层金边。塑造珠子。和画圆的感觉相同,先上阴影,然后是反光和环境色,最后高光。25.用同样的方法给所有头饰上色。别忘了同样给女性的指甲涂上美美的蔻丹!服装上色26.给衣服上色,这一步就是把衣服分开图层填充颜色,平涂,也可以有些虚实变化。新建图层,给服饰的花纹填上一个颜色。配色这里选了蓝色系的,自己画的时候可自行搭配颜色。27.继续画配饰,以及用大笔刷压一下衣服的结构点。在衣服层上,画出衣纹的阴影。这一步同样需要耐心。28.新建图层,给飘带也画上阴影,完成后根据画面调整一下颜色,减淡衣服的颜色,加重飘带的颜色。背景上色29.新建图层,拖到人物图层下方作为背景。把树干颜色填充一下,也加深一下前景的花。30.新建图层,给丝带填充颜色,注意调整颜色。31.在花底下新建图层,给叶子填充颜色。给茶花填充白色,然后给花蕊点上。在背景上新建一个图层,画出远处茂密的树叶。32.细化花朵,加深叶子的根部,并调整叶子的颜色。33.给叶子勾线,勾出根茎的形状及阴影。调整前景花的颜色,提亮某些部分,让画面不要太沉。最后画上一些飘飞的花瓣和远处的大雁画面,完成绘制。彩铅手绘56:小精灵,附步骤近日神思倦怠,不能静下来画一幅精细的画,就画一幅小精灵练练手吧。注:此图来源于网上,如有冒犯请告知。成品图:步骤图:1、先用铅笔画出线稿,精灵没有固定的样子,可以画成自己喜欢的模样。2、擦淡线稿,用签字笔描出轮廓。3、用草绿色和画出花朵,直接画就可以。4、用粉色涂上面的小精灵,注意深浅的变化。5、用蓝绿色涂下面的小精灵,同样注意深浅的变化。两只蝴蝶可以涂自己喜欢的颜色啦。这样,一幅简单的小插画就完成了。花卉设计特点有哪些
它技法特点很简单,通过不同形态的植物叶子、丰富鲜艳的花朵搭配及几何图形面板的穿插组合使用,将重要的内容信息呈现在几何图形面板上,四周环绕着花卉植物,在字体使用上,多种字体混合搭配使用,传达不一样的视觉感受。
1.水彩插画模式
顾名思义,就是讲植物处理成水彩画的形式,相对于真实的植物,显得更有笔触感,传递出来的感受是清新,干净的感受。
2.矢量绘制模式
相对水彩风格,花卉也可以处理成矢量插图形式,矢量插图形式毕竟现代,用在化妆品或者一些现代风格上比较实用,传递出来视觉感受是现代,高贵。
3.铅笔素描模式
矢量铅笔,是在花卉模式一种,通过对图形的处理,呈现出黑白素描的感觉,传递的视觉感受是,天然,工匠的感受,常用在一些想突出天然感受的产品设计或包装上。
4.写实花卉模式
写实运用,直接将植物和平面设计进行结合,通过文字的遮挡,露出的手法,形成一种3D的设计,优点是视觉冲击力强,五彩缤纷。
一般用在时尚、青春洋溢的品牌,女性化的偏多一些,运用在banner,启动页,商品包装,热图营销等地方,通过这种手法和其他电商品牌形成差异化设计,增强用户记忆点,刺激用户感官,从而达到商业营销目的。
相对于在电商领域的运用来比,它在婚礼请柬上更是设计大胆,除了花卉草和不规则几何形体面板穿插组合使用,在字体中组合上更加大胆,无衬线字体和衬线字体及书法字体组合搭配使用,露出婚礼高端奢华的感受。
在线下菜单上设计更注重的是阅读体验,字体运用表达上并没有像婚礼那样大量使用衬线字和书法字体,而在排版上留白面积大,使用标准无衬线字体,花卉草搭配组合上使用颜色偏向健康的绿色居多。
一般运用在礼盒包装,护肤品包装,瓶子外观,手工艺制品,文具盒用品等领域,相对于前面例子大部分是直接采用花卉植物简单处理下后直接使用,而在包装上运用难度稍大,对花卉进行特殊处理,通过插图或简笔插画,线条方式勾勒出来。
这里简单介绍一种水彩设计技法教程,对于那些没有手绘基础的同学可以尝试使用这种技巧,运用在你的设计中。
方法是灵活多样的,根据项目需要选择适合自己的方法来实现。当然也可以直接使用现实世界中的花卉植物直接搭配组合使用,也能得到不错的设计效果。希望大家能通过这篇短文掌握一个新的风格技法
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